We gaan samen een oog schilderen. Voor dit schilderij wil ik zo min mogelijk materiaal gebruiken, dus je hoeft je voorraad niet aan te vullen met nieuwe materialen. Je hebt maar 4 kleuren nodig, en ik vermoed dat je die al hebt. Namelijk wit, rood, geel en zwart. Het palet dat we vandaag gebruiken, is bedacht door een beroemde Zweedse kunstenaar, Anders Zorn.
Ik gebruik olieverf, maar je kunt het ook proberen met acrylverf of plakkaatverf. Je resultaat kan variëren, afhankelijk van de kleurverzadiging van het rood en geel dat je gebruikt. Het doel van deze les is echter niet een perfecte kopie van mijn schilderij te maken, maar je te laten zien hoeveel je kunt bereiken met slechts 4 kleuren.
Tips: Neem alle stappen goed door voordat je begint.
Voor dit stappenplan kun je ook werken met acrylverf of plakkaatverf.
Als je geen Ivoorzwart (701) hebt, kun je elk ander zwart nemen en wat blauw toevoegen (het maakt niet uit welke je hebt!), en dan krijg je de grijsblauwe tint die je nodig hebt.
In plaats van de hierboven genoemde merken kun je ook andere merken gebruiken, bijv. Van Gogh.
Als je zonder oplosmiddelen wilt werken en een soortgelijk werk wilt maken, dan kan je met Cobra watervermengbare olieverf werken.
Kies en meng je kleuren
Je moet drie kleurmengingen voorbereiden: licht, medium en donker.
De donkerste is een menging van Ivoorzwart (701) en Cadmiumrood licht (303)
De middelste is een menging van Cadmiumrood licht (303) en Gele oker licht (228)
En de meest gele is het lichtst. Al het andere mengen we uit deze kleuren. Je kunt ook 3 verschillende lichtgradaties voorbereiden van Ivoorzwart (701) gemengd met Titaniumwit (118)
De eerste stap is een schets maken.
Daarvoor gebruik ik een bruine verf (zwart + wit + geel + rood) en een beetje meer verdunner dan gewoonlijk.
Begin met het toevoegen van je kleuren.
We houden het eenvoudig en brengen lichte, medium en donkere kleuren aan.
Nu is het tijd om enkele details toe te voegen.
We kunnen de linkerkant warmer laten lijken door wat rood en geel toe te voegen aan de medium tint van onze basismenging. De overgangskleuren tussen licht en medium creëer ik door deze te vermengen.
Met wat wit + een beetje ivoorzwart kunnen we koelte toevoegen aan de overgang tussen licht en medium.
Meer details!
We herhalen wat we eerder deden: we mengen twee kleuren die dicht bij elkaar liggen op ons palet en brengen dat aan op het oog.
Nu zijn we ver genoeg om met het meest boeiende deel van het proces te beginnen: vervloeien.
Ik neem een oud, pluizig penseel (een ronde synthetische). Het is verstandig om met de grootte van je penseel te experimenteren. Ik hanteer de regel 'als je het kunt schilderen met een groter penseel, gebruik dat dan'. Hoe groter hoe beter.
Je moet de lijnen tussen twee kleuren vloeiend maken. Dat zou heel eenvoudig moeten zijn. Als je merkt dat het niet eenvoudig gaat, meng dan meerdere overgangskleuren en breng deze aan op het gebied waaraan je werkt.
Bij de volgende stap kun je genieten en je creatieve kant de vrije loop laten. Neem een groot penseel (een harde, zoals een penseel van varkenshaar), of een waaierpenseel of een paletmes, wat je wilt, en werk aan de randen van je schilderij.
Ik heb twee penseelstreken aangebracht (zo creatief ben ik :-)) boven het oog.
Wimpers. Niet echt mijn ding. Meestal schilder ik wimpers met een klein penseel, haartje voor haartje, en maak ik ze donkerder bij de inplant en lichter aan het haarpuntje. Deze keer wilde ik experimenteren en een waaierpenseel gebruiken. Dat is absoluut veel sneller maar je moet nog steeds details erover aanbrengen met een gewoon penseel. Ik deed hetzelfde met de onderwimpers. Het enige verschil is dat ik een veel lichtere verf heb gebruikt.
We zijn klaar! Ik hoop dat deze les nuttig was. Blijf schilderen en vergeet niet te genieten!
Made for @royaltalens.eu by @zarinasart artist
