In diesem Blog zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie Sie eine Aquarell- und Stiftillustration erstellen. Auch wenn Sie noch nie mit Wasserfarben gemalt haben, wird Ihnen das sicherlich gelingen, wenn Sie die Schritte befolgen! Die Aquarellillustration besteht aus zwei Farben, die wunderbar zusammenpassen. Wir verwenden die Nass-in-Nass-Technik.
In diesem Schritt-für-Schritt-Plan zeigt Ihnen Leanne Buskermolen, wie Sie ein komplexes Kunstwerk schaffen, indem Sie zwei verschiedene Techniken kombinieren: Aquarell und Zentangle!
Folgen Sie den Schritten und entspannen Sie sich! Da diese Arbeit größtenteils abstrakt ist, müssen Sie sich keine Sorgen über Fehler machen und können einfach den kreativen Prozess genießen. Viel Spaß beim Ausprobieren!
Nehmen Sie ein Blatt Aquarellpapier aus dem Block. Sie können das Papier dehnen, müssen es aber nicht. Wenn Sie es nicht dehnen, kräuselt es sich leicht, aber das ist für diese Arbeit kein Problem.
Wir arbeiten mit Cerulean Blue 535 und Yellow Ochre 227. Tragen Sie diese auf Ihre Palette auf. Verwenden Sie einen mittelgroßen Pinsel, der wie Nr. 8 viel Wasser aufnehmen kann. Mischen Sie etwas Blau mit viel Wasser und formen Sie locker eine U-Form mit zwei Punkten darunter. Pinsel Nr. 6 verwenden wir für das Gelb. Tragen Sie es auf das Papier auf und mischen Sie einige Abschnitte mit der blauen Farbe, während es noch nass ist. Dies ist die Nass-in-Nass-Technik. Abschließend wird die nasse Farbe mit einem Pinsel Nr. 4 und konzentrierter Farbe akzentuiert. Dieser Pinsel hat eine schöne Spitze zum Auftragen von Details. Man sieht, wie die Farben schön ineinander übergehen.
Wenn Sie mit dem Aussehen zufrieden sind, lassen Sie es trocknen. Wenn Sie auf den Geschmack gekommen sind, machen Sie einfach noch eins!
Zeichnen Sie abschließend mit einem Bleistift einen Kreis in das Werk. Zum Nachzeichnen verwende ich immer ein Glas. Auf diese Weise können Sie sehen, wo der Kreis sein soll, und ihn sauber nachzeichnen. Wir werden später die metallische Farbe im Kreis aufmalen.
Jetzt ist es Zeit, mit dem Zeichnen zu beginnen!
Die Zeichnung basiert auf Zentangle und Doodle-Zeichnung. Wir werden eine Reihe von Figuren, Linien und Kreisen wiederholen. Dies sorgt für Ausgewogenheit in der Zeichnung, aber es ist auch schön für Sie selbst, eine Aktion mehrmals zu wiederholen. Wir verwenden Micron-Fineliner in den Stärken 1, 3 und 5. Diese Fineliner sind sehr präzise in der Arbeit und trocknen schnell. Das bedeutet, dass die Gefahr von Fleckenbildung gering ist.
Wir bauen die Zeichnung rund um das Aquarell auf. Das Aquarell bildet die Vorgabe für die Zeichnung. Das macht so viel Spaß, weil man nie weiß, wie die Arbeit aussehen wird: Jedes Aquarell ist anders.
Wenn Sie Schwierigkeiten haben, sofort mit einem Fineliner loszulegen, können Sie die Formen auch zunächst mit einem weichen Graphitstift (B) skizzieren.
Wenn die Linien fertig sind, fügen Sie Tiefe und Farbe hinzu, indem Sie mit Buntstift Schatten zeichnen.
Hierfür verwenden wir ähnliche Farben wie im Aquarell: Ultramarinblau 504, Gelbocker 227, Gelb 275 und Elfenbeinschwarz 701.
Mit einer Tortillion verwischen wir die Schatten. Wenn Sie kein Tortillion haben, können Sie auch vorsichtig mit den Fingern arbeiten oder mit den Stiften selbst eine leichte Überblendung erzeugen.
Verleihen Sie Ihrer Arbeit etwas metallischen Glanz.
Im letzten Schritt bemalen wir den großen Kreis mit der Metallicfarbe Light Gold 8001. Benutzen Sie einen großen Pinsel und verdünnen Sie die Farbe mit etwas Wasser, damit sie leichter fließt.
Zum Schluss die dünnen Linien der Blattformen und Kreise mit der Metallicfarbe ausmalen.
Das Kunstwerk ist nun fertig und ich hoffe, dass Sie mit Ihrem Ergebnis zufrieden sind und dass es Ihnen Spaß gemacht hat!
Dieses Tutorial wurde von Leanne Buskermolen erstellt. Schau sie dir an Webseite oder folgen Sie ihr auf Instagram für mehr Inspiration und schöne Illustrationen!
