Lernen Sie Schritt für Schritt, Schicht für Schicht, wie Sie ein Porträt in Aquarell erstellen. Wie erhält man Tiefe und wie arbeitet man mit Granulatfarben? Erfahren Sie alles darüber und mehr in diesem Aquarell-Tutorial.
Vergessen Sie nicht, sich das Speed-Paint-Video am Ende dieses Blogs anzusehen, um den gesamten Prozess live zu sehen!
Aquarell ist, wie der Name schon sagt, eine Maltechnik mit Wasser. Die Menge an Wasser, die Sie hinzufügen, bestimmt die Transparenz der Farbe. Beim Aquarellieren arbeitet man mit dem Weiß des Papiers. Von hell nach dunkel, indem Sie Schicht für Schicht malen.
Jede weitere Schicht kann erst aufgetragen werden, wenn die vorherige trocken ist.
Da ein Aquarellpinsel eine sehr feine Spitze und lange Haare hat, können Sie sowohl sehr fein als auch sehr grob malen.
Bevor Sie beginnen, gehen Sie alle Schritte durch.
Beginnen Sie mit einer Skizze.
Machen Sie die Skizze mit Aquarellstift Nr. 348. Geben Sie auch die Schattenbereiche an. Drücken Sie nicht zu stark auf den Stift, sonst bleiben die Linien sichtbar.
Erzeugen Sie einen warmen Unterton.
Gebrannte Siena (411) mit ausreichend Wasser mischen. Die Haut ist lebendig und braucht daher einen warmen Unterton. Tragen Sie die Farbe in einer Bewegung auf und lassen Sie dabei die Stellen frei, an denen Licht auf die Haut fällt.
Lassen Sie es eine Weile trocknen. Dann verwenden Sie Burnt Umber (409). Tragen Sie die Farbe mit reichlich Wasser und in einer Bewegung auf die getrocknete erste Schicht auf. Gehen Sie für einen besseren Farbverlauf über die vorherige Ebene.
Fügen Sie die ersten Schatten hinzu.
Verwenden Sie Transparentes Oxid-Umbra (417), um die Haut etwas dunkler zu machen. Tragen Sie diese Schicht nur auf die Stellen auf, die wirklich dunkler sein müssen. Die Struktur der Schichten bleibt sichtbar und verleiht dem Gesicht dadurch Tiefe. Dies ist auch ein guter Farbton als erste Haarschicht.
Erstellen Sie Schatten und dunkle Bereiche.
Mischen Sie Ultramarine Deep (506) mit Burnt Umber (409) für eine warme schwarze Farbe. Beginnen Sie mit den dunkelsten Bereichen um den Hals, den Kiefer, entlang des Haaransatzes und als zweite Haarschicht. Mischen Sie die gleichen zwei Farben mit weniger Wasser, um sie dunkler zu machen, für die Augen, die Augenbrauen und als zweite Schicht (Struktur) im Haar.
Arbeiten Sie an den hellen Bereichen.
Mischen Sie Kobaltviolett (539) und Transparentes Oxid-Umbra (417) mit ausreichend Wasser. Kobaltviolett (539) ist eine granulierende Farbe (gekennzeichnet durch das G auf der Tube). Granulierende Farben ergeben einen „körnigen Effekt“. Dieser Effekt eignet sich hervorragend für ein naturgetreues Hautbild.
Die Mischung ergibt ein bläuliches Grau, als Gegenstück zu den warmen Brauntönen. Das Braun sieht noch wärmer aus. Zum Schluss verwenden Sie ausschließlich Kobaltviolett (539), um Akzente zu setzen.
Geben Sie den letzten Schliff.
Augen: Um dem Augenweiß einen realistischen Gelbstich zu verleihen, verwenden Sie Neapelgelb (223).
Lippen: Mischen Sie Permanent Red Violet (567), Cobalt Violet (539) und Opaque White (106) für die Unterlippe. Anschließend noch mehr Deckweiß (106) in die Farbe für die hellen Rillen auf den Lippen mischen.
Gesicht: Mischen Sie Burnt Umber (409) mit Ultramarine Dark (506) und etwas Wasser für die letzten dunklen Akzente im Gesicht und Golden Ochre (231) mit Opaque White (106) für die letzten hellen Akzente.
Hintergrund: Lassen Sie das Porträt zunächst trocknen, damit die Hintergrundfarbe nicht ins Gesicht fließt. Für den Hintergrund verwenden Sie Grünerde (629). Halten Sie rundherum ungefähr den gleichen Platz frei.
