In diesem Schritt-für-Schritt-Plan zeigen wir Ihnen, wie Sie Primärfarben verwenden können, um Tiefe und Kontrast in einem Porträt zu schaffen. Wir haben grautoniertes Papier verwendet, um einen Kontrast zwischen dem Papier und der hellsten Farbe zu bieten. Dies würde auf rein weißem Papier nicht so gut funktionieren.
Die Primärfarben Rot, Blau und Gelb sind die Quelle aller anderen Farben im Farbkreis. Sie können nicht durch Mischen anderer Farben erzeugt werden. Primärfarben bilden die Sekundärfarben: Orange, Grün und Violett, wenn zwei benachbarte Farben im Farbkreis gemischt werden. Wie Sie in diesem Blog sehen werden, können die Primärfarben neben ihrer Funktion als Farben auch als Töne verwendet werden. Am Ende des Plans werden Sie sehen, wie die Primärfarben aussehen, wenn sie in Graustufen umgewandelt werden!
Beginnen Sie mit Gelb
Beginnen Sie mit der hellsten Farbe, also dem Gelbton, für die hellsten Teile Ihres Porträts.
Verwenden Sie Blau für Gesichtszüge
Verwenden Sie Blau, um die Gesichtszüge zu definieren. Der Blauton kann verwendet werden, um dem Gesicht einige Konturen und Kontraste hinzuzufügen.
Fahren Sie mit Blau und Gelb fort
Setzen Sie Ihr Porträt mit diesen beiden Farbtönen fort. Spielen Sie mit dem Druck, den Sie anwenden, und dem Farbaufbau, um mehr Kontrast zu erzeugen.
Fügen Sie tiefe Schatten mit Rot hinzu
Mit der dunkelsten Farbe, dem roten Farbton, können Sie tiefere Schatten am Kinn, der Nase und den Augen sowie überall dort hinzufügen, wo Sie Schatten benötigen.
Graustufen-Überraschung!
Mach ein Foto deines fertigen Porträts und konvertiere es in Graustufen. Sieh dir an, wie es wie ein perfektes Schwarz-Weiß-Porträt aussieht? Das zeigt, dass dies ein Porträt in Farbe ist, aber auch in Licht und Schatten! Welche Version gefällt dir am besten? Die farbige oder die Schwarz-Weiß-Version? Probiere diese Technik selbst aus und sieh, wie viel Spaß es macht, mit Primärfarben zu experimentieren!
