Cómo agregar sombras a tu dibujo
En este plan paso a paso, te mostraremos cómo puedes añadir luz a un dibujo creando sombras. Utilizando cinco pasos, explicaremos cómo utilizar sombras al dibujar una planta.
Ir a la etapa 1
Crea el tuyo propio
Para crear este dibujo, utilizamos lápices de colores Van Gogh, ya que son resistentes a la luz, a diferencia de otros lápices de colores. ¡Esto significa que tu trabajo se mantendrá en las mismas condiciones durante años, sin decoloración!
Lo que necesitas
- Papel para dibujo y bocetos Van Gogh (29.7 x 42 cm)
- Juego de 60 lápices de colores Van Gogh
- Lápiz de grafito Van Gogh
- Borrador Bruynzeel (extra suave)
- Afila lápices Bruynzeel Design
- Imagen de una planta
Comienza dibujando tu boceto.
Paso 1
Selecciona una imagen de una planta de una revista o imprime una foto tú mismo. Colorea la parte posterior de la imagen con un lápiz de grafito suave y pégala al papel con cinta adhesiva. Ahora traza los contornos de la planta con el mismo lápiz. Debido a la suave capa de grafito, tu imagen se transferirá al papel. Por supuesto, también puedes optar por dibujar la imagen tú mismo sin transferirla.
Ahora puedes empezar a añadir color al dibujo de la planta.
Paso 2
Selecciona colores que se complementen entre sí. Decidimos optar por Gris Azulado (727), Rojo Violeta Permanente Claro (577) y Vermellón (311). Comienza con cuidado y paciencia coloreando las áreas más grandes y asegúrate de tener en cuenta las sombras. Colorea siguiendo la forma de las hojas de la planta, esto ayudará a acentuar la redondez de las hojas individuales.
Consejo: afila tus lápices. Las sombras creadas por la luz brillante tienen bordes duros y definidos.
Agrega más profundidad con sombras.
Paso 3
Con sombras más oscuras, puede ayudar a profundizar el color utilizando el lápiz de grafito. Las sombras más cálidas se ven más oscuras que las sombras en tonos azules, por lo que optamos por agregar Azul Púrpura Permanente (568) a algunas de las sombras cuando fue necesario.
Consejo: estudia tu sombra de cerca. Hay diferencias en la oscuridad dependiendo de dónde mires. Al crear diferencias en el color y el grosor de las capas, puedes agregar más profundidad a tu trabajo.
Agrega acentos de color a tu planta.
Paso 4
Si lo prefieres, puedes comenzar a agregar los colores de la planta en los pasos 2 y 3. Los acentos de color añadidos en el ejemplo son Rojo Púrpura Permanente Claro (577), Vermellón (311) y Verde Permanente Profundo (619) para las hojas en la parte de atrás.
Una vez que la planta esté terminada, es hora de añadir color a la maceta.
Paso 5
Al principio, las áreas sombreadas en la maceta permanecerán en blanco. La maceta se colorea utilizando Amarillo Limón Permanente (254) y Amarillo Claro Permanente (283). Las sombras se construyen en capas utilizando Verde Oliva (620) y los tonos amarillos mencionados anteriormente.
La sombra de la maceta se ha oscurecido utilizando Violeta Azul Permanente (568). La esquina en la parte inferior izquierda, que es importante para mostrar la redondez de la maceta, se ha acentuado utilizando el color Gris Payne (708).
Consejo de variación: en este ejemplo, optamos por usar un papel más estructurado. Esta estructura se mostrará en las áreas coloreadas de tu trabajo. ¿Prefieres áreas coloreadas más uniformes? Usa un tortillón (palo de difuminar papel) para suavizar esas áreas o selecciona un tipo de papel más suave, como el papel Bristol de Talens, por ejemplo.
¡Diviértete experimentando con colores y sombras!